文章介绍:
在波兹曼的《娱乐至死》一书对中对娱乐至死做出了哪些解释?
波兹曼的《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究,在这本书中对娱乐至死的解释一针见血,表达出一切文化内容若都心甘情愿地成为娱乐的附庸,其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。
第一:真理不能,也从来没有,毫无修饰地存在。它必须穿着某种合适的外衣出现,否则就可能得不到承认,这也正说明了“真理”是一种文化偏见。怎么让人接受意见,最快最有效的就是给他套上一件别人满意的外衣,接受者也就会万分欣喜,在这个娱乐性的时代,反衬出的是真理的重要性已被其他东西影响。
第二:有两种方法可以让文化精神枯萎,一种是奥威尔式的——文化成为一个监狱,另一种是赫胥黎式的——文化成为一场滑稽戏。不管是严格把控的文化,还是百姓大众玩耍的文化,这两种极端的对比都是不健康的。文化是沉淀多年留下来精华,把控文化会使它丧失其发展性,局限于原有的框架之中,只有做到求同存异,文化才能向着多方面发展;一味的戏耍文化也是不可取的,文化自有其继承性,对待文化应该是谨慎小心的,不能一味只是为了娱乐,而不深入追求其内涵。
第三:毁掉我们的,不是我们憎恨的东西,恰恰是我们热爱的东西!现在网络世界过分发达,人们想要的任何娱乐信息都搓手可得,短视频,网络热搜把所要的信息都碎片化,我们能够快速掌握并且学习到各种的技巧,可是在这种状态下的我们慢慢在丧失深度思考的能力,失去对文字理解深入的能力,我们热爱娱乐性的东西,但是我们却失去了内心的宁静。
《娱乐至死》这本书大概讲了什么?
《娱乐至死》这本书大概讲了通过电视和网络媒介,娱乐得以达到至死的目的;一切都以娱乐的方式呈现;人类心甘情愿成为娱乐的附庸,最终成为娱乐至死的物种。
《娱乐至死》一书解析了美国社会由印刷统治转变为电视统治,得出了由此导致社会公共话语权的特征由曾经的理性、秩序、逻辑性,逐渐转变为脱离语境、肤浅、碎化,一切公共话语以娱乐的方式出现的现象,以此来告诫公众要警惕技术的垄断。
创作背景
20世纪后半叶,电视媒体的异军突起,印刷媒介逐渐式微,甚至淡出普通大众的视野。电视对于日常生活的渗透无孔不入,成为组织现代社会生活的重要媒介。
而电视的表达形式往往是娱乐性的、碎片化的、排斥思考与逻辑的,一切文化内容都心甘情愿的成为娱乐的附庸,大众也日渐习惯于这种娱乐化的媒介接触,变成了一群娱乐至死的人。尼尔·波兹曼敏锐地观察到了主流媒介的变革对大众以及社会产生的深远影响,他认为人类将毁于我们所热爱的事物。
尼尔·波兹曼的娱乐至死
这是波兹曼最著名的著作之一,于1985初次发行。该书追溯了传媒的变迁,阐述了电视声像逐渐取代书写语言的过程。
波兹曼认为电视传媒的娱乐本性使得非娱乐性的信息不得不在“声像”上包装自己,最终导致这些信息在内涵上缩水(换句话说,信息越来越具有作秀的成分)。另外由于电视传媒仅仅是单向沟通,无法与观众进行有意义的交流,它也就没办法实行教育的职责(因为他认为交流是学习的重要组成部分)。
波兹曼深发了传媒理论家马歇尔麦克卢汉的观点,认为不同的传媒适合传播不同的信息。他在本书中阐述了口头媒介、文字媒介以及电视媒介是如何以不同形式传播信息的。他认为19世纪的美国之所以被认为是“理性时代”,一大原因就是当时的主要传媒是印刷传媒。
本书已被翻译成8种语言,全球累积销量超过200000本。
发布于 2022-07-08 04:30:24 回复
发布于 2022-07-08 03:37:03 回复
发布于 2022-07-07 23:07:53 回复
发布于 2022-07-08 07:40:05 回复