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沙漠里的不夜城：世界娱乐之都、著名的赌城拉斯维加斯纪实
“拉斯维加斯”源于西班牙语，意思是“肥沃的青草地”。在茫茫的沙漠中，唯一这里有一湾泉水和一片绿洲，因此取了这个名字。拉斯维加斯原来是个小村庄，只用了十年的时间就发展成为一个国际大都市。拉斯维加斯为世界四大赌城之一，赌场达247家，是一座以赌博业为中心的 旅游 、购物、度假城市。世界十大度假酒店，9家在这里。有一些 娱乐 项目和表演，是全世界独一无二的。登记结婚也很容易，同性、异性、已婚、未婚都可办理结婚手续，想要举办超豪华婚礼也没有问题。每年世界各地到这里的游客达3890万人，其中前来购物、 娱乐 和享受 美食 的占大多数，专程来赌博的只占少数。拉斯维加斯是名副其实的“世界 娱乐 之都”和“结婚之都”，全城24小时营业，随时街上都是熙熙攘攘的人群。因为拉斯维加斯地处沙漠，气候酷热，所以晚上比白天还要热闹，是一座地道的“不夜城”。游客中就有一批昼伏夜出的“夜猫子”，白天在酒店睡大觉，晚上才出来活动。如果晚上开车到拉斯维加斯，你会发现：在漫漫夜色中，翻过一个山头，穿过一片的不毛之地，忽然眼前一亮，地平线上流光溢彩，灯火辉煌，好似银河落九天一般，那就是：拉斯维加斯——沙漠中的夜明珠。
来到拉斯维加斯，使我颠覆对于酒店的认识。过去我认为，酒店有几百个床位，规模就够大的了；除住宿外，还有餐厅、桑拿屋、健身房、游泳池，功能就算全的了。可是，拉斯维加斯的酒店一般都有几千个床位，间架高大，装修豪华气派，而且都有大型赌场、上千个座位的餐厅、销售各种奢侈品的商场、表演不同类型节目的剧场以及五花八门的 娱乐 设施。一句话，拉斯维加斯的酒店是集住宿、餐饮、赌博、购物、 娱乐 为一体的综合性享乐场所。游客入住酒店后，十天半个月不用出门就可以满足你的一切享乐需求。在中国，除了澳门以外，都见不到这样的酒店。
拉斯维加斯的酒店还有一个特点：没有一个雷同的，都具有不同的风格。我们住的好莱坞酒店，门口闪烁着五光十色的霓虹灯，挂着明星的巨型照片，不知道的人还以为是电影院呢！一进门就是密密麻麻的老虎机和一排排赌桌，看也看不到头。一桌一个美女在发牌，赌徒在紧张思索，考虑着如何押赌注。桌上站着一个搔首弄姿的三点式舞女在原地起舞，嘈杂的音乐响彻大厅。我想，一边是发牌的美女，一边的诱人的女郎，赌徒哪有不分心，哪有不输钱的呢？在到拉斯维加斯之前，我听说过这样一句话：“如果你穷得只剩几美元，就去拉斯维加斯碰碰运气吧！说不定一夜之间你就能变为腰藏万贯的富翁；如果你的钱花不完，就来拉斯维加斯吧！也许第二天你就会变为身无分文的穷光蛋。”到了拉斯维加斯赌场，我发现与我想象的不一样，赌徒的眼睛并非都闪着贪婪的光。相反，我看到不少有教养的老头、老太太坐在老虎机前，熟练地按着各种颜色的按钮，好像在玩电子 游戏 一般，似乎他们并不在乎输赢，而是在消磨多余的时光一样。
好莱坞酒店旁边就是巴黎酒店。到巴黎酒店逛一逛，看到的是另一番景象。巴黎酒店门口矗立着埃菲尔铁塔，酒店里有凯旋门，有法国风情的街道和酒吧。辽阔的蓝天有一朵朵白云，而且白云还在不停地飘动，十分逼真，空间感很强。
但是，我最喜欢的还是威尼斯人酒店。这个酒店耗资18亿美元再现在了威尼斯水城风光，叹息桥、钟楼、石板路、圣马可广场，一一呈现在这里。游客可以乘着贡多拉，饱览沿岸的景色。据说贡多拉和船夫都来自威尼斯。戴宽檐帽的船夫唱着地道的意大利民歌，吸引着桥上的游客驻足欣赏。小桥、流水、贡多拉、船夫以及水中的倒影，构成了威尼斯人酒店的一景，这是在其他酒店看不到的。加之，每20分钟变化一次的人造天空，就像真的来到威尼斯一般，着实令人唏嘘不已！谁想得到，这竟然是酒店二楼的景观呢？
漫步拉斯维加斯大道，不论白天还是黑夜，每天24小时都挤满不同肤色的游客。到了这里才知道什么是“世界 娱乐 之都”。我对拉斯维加斯的观感可以用八个字来概括：“灯红酒绿，吃喝玩乐”。与洛杉矶相比，拉斯维加斯具有完全不同的风格和氛围：洛杉矶是一座创业之城、文化之都，而拉斯维加斯则是一座消费之城、享乐之都。这里的 娱乐 项目，只有你想不到的，没有做不到的。所有的表演都是世界一流的，所有的 美食 都是全球顶尖的，一般的表演和餐厅根本无法在这里混。世界各地的人到这里，只有一个目的，就是大把大把地花钱，享受在其他地方享受不到的快乐。
海市蜃楼酒店每晚都有一个火山爆发表演。一到7点，酒店门口的石山就爆裂开来，继而火光冲天，地动山摇，震耳欲聋。大火裹着浓烟，朝观众袭来，烤得皮肤火辣辣的疼。持续10-12分钟后，火山停止喷发。半个小时后又再次爆发，直到深夜。这里的声、光、火、震动都有电脑控制，每晚消耗的汽油等费用达数千美元。一年到头，天天如此，可是一笔惊人的开销呢！
百乐宫酒店有个人工湖，占地32000平方米。这里的彩色音乐喷泉有1000多个喷水口，各个喷水口喷水的高度和角度各不相同，最高的可达140米。每天晚上，隔一小时喷一次。音乐一起，彩色喷泉就翩翩起舞，随着音乐的节奏舞动，景象极为壮观，不愧为世界音乐喷泉的鼻祖。酒店房间内配有豪华的大理石浴室，室外有五个形态各异的游泳池，在池边可以享受按摩服务。酒店内还有郁郁葱葱的植物园和挂有许多世界名画的艺术画廊，无论是热爱自然还是喜爱艺术的游客都可以获得自己的精神满足。
在百乐宫，我们还看了一场“O秀”。 “O”系法语“水”的发音，这是一场以水为主题的高（高水平）、大（大制作）、上（上档次）的演出。表演剧场与“O”对应，呈环形结构，耗资7500万美元。剧场有1800个座位，分为4层，2层以上有半圈为供富人观看的包厢。尽管票价不菲，但场场爆满，盛况空前。演出突破了旧的舞台观念，成功地运用了3D技术和灵活的舞台调度，瞬间即可把舞台转化为水池，完美地呈现出空中、地面、水下三位一体的立体化表演。跳水选手从10多高的地方一跃而下，动作优美干练。可见台上的池水是足够深的，否则难以确保跳水演员的安全。拉斯维加斯“O秀”为“世界三大秀”之一，汇集了知名的奥运跳水、水上芭蕾选手以及世界顶级的空中飞人、蒙古软骨功、体操杂耍等高手，组成超豪华表演阵容，综合了多种艺术形式，做到优美的艺术、高超的技术与现代 科技 的完美结合，可谓世界文艺演出的顶级盛宴。“O秀”演出充满昂扬向上、 健康 进取的正能量，并无黄色表演或其他低级趣味。高难度动作一个接一个，一个比一个精彩，但是无一失手，真是难能可贵。来自世界各地的观众热情高涨，在整个演出过程中，除了惊叹，就是掌声和尖叫声。我的观后感，只能用四个字来形容：叹为观止。
当今世界，最有名的餐厅当推米其林餐厅，收入最高的厨师当推英国的戈登·拉姆齐。他是米其林餐厅最有名的厨神，世界上唯一的七次蝉联米其林“三星”头衔的厨师。他在美国做了一档餐饮类的电视节目，名叫“地狱厨房”，红遍全球，粉丝达300多万。
戈登·拉姆齐在拉斯维加斯开的第五家店，就以闻名天下的电视栏目“地狱厨房”命名。这也是全球首家地狱厨房，位于拉斯维加斯大道中段的凯撒皇宫酒店。慕名而来的食客颇多，到地狱厨房吃饭是要排队的。我们特意到此排队领略过一次“地狱厨房”的味道。
地狱厨房是由皮尔斯国际设计公司设计的，极具个性化和体验性。门口树立着地狱厨房的标志：一把烤肉的大叉和熊熊燃烧的火焰，生动地体现了戈登的性格特点。戈登对精品菜肴的制作非常苛刻，而且性格火爆，在他的厨房工作犹如身处“地狱”一般。他曾经为自己的火爆脾气辩解道：如果厨房的火不旺，厨师怎么会有热情？
餐厅的设计明亮通透，充满活力，可容纳300多人。客人一进到餐厅，便以为是走进了电视节目的演播室。开放式的厨房，把食材、厨房卫生、操作过程统统置于众目睽睽之下，让顾客有身临其境地观看“地狱厨房”的电视节目的感觉。服务员也不错，从始至终都是笑脸相迎，对菜品也很熟悉，总是耐心解释，当好顾客的参谋。当然小费也比其他餐馆高，服务员的收入是相当可观的。
地狱厨房名不虚传，他们家的菜肴的确做得很精致，口味明显在其他餐馆之上。我们品尝到牛排、鹅肝、三文鱼、龙虾薏米、洋葱汤、冰淇淋……无一不精致、不可口。 大名鼎鼎的威灵顿牛排，端上来就发出一股诱人的香味，令人垂涎欲滴。当切下一块，往嘴里送的时候，才感觉到那看似红红的牛肉，原来是那么鲜嫩可口，一点也没有生荤的感觉。浇在牛排上的香菇和调料更是绝配，与牛排混在一起产生一种特殊的香味，让你欲罢不能，吃了一口就再也停不下来。 最为大众化的汉堡也颇为精致，不是夹块肉、夹些菜就了事，而是每样食材都经过精心制作，以若干“小精”汇成整个牛排的“大精”。当我品尝着汉堡的时候，心中不禁暗暗感叹：写文章、绘画以至为人做事何尝不是如此呢！做好每个细节，积小精为大精，这便是为人做事之道，而戈登·拉姆齐成功的秘诀恐怕也在于此吧！
所点的各类 美食 品尝得差不多了，最后端上的是冰激淋。八个乳白色的圆球围成一圈装在盘子里，犹如洁白的花朵。服务员浇上液氮后，零下196 的液氮瞬间气化。液氮在冰激淋表面形成一层细小的冰晶，去除了冰渣感，使冰激淋具有更好的口感，吃在口里还在冒气，颇有一种吞云吐雾的感觉。白色的烟雾萦绕着冰激淋，犹如云雾山中的雪莲，营造出一种仙山寻道的意境。我似乎忘却了身处豪华闹市，而进入到另一个冷峻清幽的世界。
维加斯是什么地方啊我怎么没听说过啊？
拉斯维加斯 是美国内华达州的最大城市，以堵博业为中心的庞大的旅游、购物、度假产业而著名，世界上十家最大的度假旅馆就有九家是在这里，是世界知名的度假圣地之一，拥有逗世界娱乐之都地和逗结婚之都地的美称。一个是缅甸维嘉斯集团小孟啦最大堵场。不知道你要问哪里
好莱坞的大型电影娱乐公司都有哪些
HOLLYWOOD电影公司 下面是介绍，参考资料给你一个网址 里面还有各大电影公司的LOGO
0世纪福克斯影片公司（The 20th Century Film Corporation)
好像第一次喜欢上外国电影，是小时候看了《小鬼当家》，还看了无数次，我小妹也狂爱看，简直背熟了里面的对白，每次开片的探照灯，大大的立体20，显得无比辉煌! 从那时起，我记住了这个LOGO!
之所以成为我最喜欢的电影公司，是因为他制作很多我很喜欢的电影。再熟悉不过的片头已被很多人盗用。虽然已经是21世纪，但还是继续叫20世纪吧!~ 特别在《后天》里，片中还不断出现着FOX标志，帅!
早期的佳作有：《音乐之声》 《埃及艳后》 《南太平洋》《摩天大楼着火记》《巴顿将军》《海神号遇险记》...最著名的当然是《星球大战》啦，他们投资拍这片子绝对是200%的正确~~当然他们还得感谢卢卡斯电影公司!
现阶段的有：《天煞-地球反击战》《虎胆龙威》《本能》《X战警》《神奇四侠》《加菲猫》《史密斯夫妇》《机器人历险记》《异形大战铁血战士》《怒海争锋》《荒岛余生》......太多太多了~
特别一提的是《冰河世纪》，不知是不是受到了皮克斯和梦工厂的影响，竟追在后面也出了他们的第一部3D动画片，还好成绩不错~ 再特别一提的是《泰坦尼克号》，虽然是和派拉蒙合作的，但从中得到的暴利已经非常恐怖了!
还有我的最爱----连续剧《24小时》，至于《越狱》，我不喜欢!
公司成立于1935年5月，由丁．申克的20世纪影片公司与W.福克斯的福克斯影片公司合并而成，是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。他们最早成功运用了宽银幕技术。1985年，20世纪福克斯影片公司被传媒大亨默多克所收购。可他看中的不是电影公司，而是该公司下属的福克斯电视台。福克斯电视网所拥有的会员数从最初的12家电视台发展到188家，与美国电视传媒传统三强ABC、NBC和CBS齐名。现已开办了福克斯新闻频道（Fox News），通过有线系统传播，目前已是美国第一大新闻频道。
华纳兄弟影业公司 (Warner Bros.)
华纳的形象大使就是那个滑头的兔宝宝（宾尼兔），还和乔丹主演了《空中大灌篮》，在华纳影城里四处可见那些卡通主角。但华纳却未能拍出什么好的动画电影，比较遗憾! 都是些卡通人与真人合演的闹剧，如《华纳巨星总动员》《谁害了兔子罗杰》之类的。《黑客帝国》完后，现在《哈里-波特》系列已经成了华纳最佳赚钱工具。我只为它贡献了35元，哈哈~~ 也去了华纳金逸影城贡献了140块(四人份)!
1923年4月由华纳4兄弟创建。早期的佳作有：《窈窕淑女》《邦妮和克莱德》... 《海神号》(福克斯几十年前拍了，他们又来重拍~)《超人归来》《飞行家》《特洛伊》《百万宝贝》《猫狗大战》《剑鱼行动》《完美风暴》《蒸发密令》.....实在没法列下去了，多如牛毛啊!
也拍了不少成功的连续剧，如《老友记》《超人前传》...
哥伦比亚影业公司 (Columbia Pictures Corp.)
自由女神和飞马.....
1920年成立，到了1989年，索尼以48亿美元买下哥伦比亚三星电影公司，创下了当时日本最大的一宗海外并购案，被美国人视为日本人入侵美国。索尼还真狂啊，不过刚收购了哥伦比亚后，亏损严重，哈哈哈~~~活该！
早期的：《一夜风流》《弟斯先生进城》《史密斯先生上华盛顿》《桂河大桥》《阿拉伯的劳伦斯》《猜猜谁来吃晚餐》
近来的：《蜘蛛侠》《恶灵骑士》《XXX》《佐罗》《绝密飞行》《空军一号》《黑衣人》《爱国者》《霹雳娇娃》...
MGM米高梅公司 (Metro-Goldwyn-Mayer)
可能小孩们见得最多的电影公司标志除了迪斯尼外，就是米高梅的这个狮头了，《猫和老鼠》，哈哈~~~~~所以不要以为动画片是迪斯尼的天下，比起米老鼠和唐老鸭，我更喜欢汤姆和吉瑞!
30年代好莱坞鼎盛时期，米高梅公司是最大的电影公司，每年要生产40—50部影片。他们最好的片子绝对是《乱世佳人》，早期还巨星云集，克拉克-盖博、加里-格兰特、凯瑟琳-赫本、葛丽泰-嘉宝、伊丽莎白-泰勒、费-雯丽.....
对于史诗电影来说，他们的《宾虚》的地位不可乎视!
现在的：《律政俏佳人》《风语者》《原罪》《防弹武僧》《铁面王子》.......
1970年，米高梅被美国赌业大亨柯克·克尔科里恩买下。克尔科里恩是拉斯维加斯赌王，也因此在LV有个座豪华的米高梅大酒店，如果此生还有机会去LV，一定要去那赌两把，哈哈~~~到了2005年，索尼以50亿美元将米高梅买下，如今，米高梅与哥伦比亚公司同属索尼旗下，到底索尼想干嘛？好莱坞八大电影公司占去了两个，太郁闷了，虽然很讨厌日本人，但他们有实力让我们佩服~
派拉蒙影业公司 (Paramount Pictures, Inc.)
一排星星绕着山峰...第一次看，应该是靓汤哥的《碟中碟1》，再接着还是靓汤哥的《壮志凌云》。之前靓汤哥一直和派拉蒙合作的，可现在因为《碟中碟3》的分红问题，合作关系已经破裂，唉~~不过他们又迎来了好莱坞另一大帅哥布莱德-彼特的合作。
2002年，派拉蒙创立90周年纪念，群星云集.....
再过十几天我就可以去看他们和梦工厂合作的《变形金刚》了，已经迫不及待啦~~~~~
《泰坦尼克号》《夺面双雄》《世贸中心》《断背山》《世界大战》《借刀杀人》《教父》《古墓丽影》《地心毁灭》《人鬼情未了》.....
梦工场影业（DreamWorks）
梦工场竟然成立于1994年，值得关注的是斯皮尔伯格是其股东之一。一个小男孩坐在月亮上钓星星...好悠哉啊~~
首先要提的就是《拯救大兵瑞恩》，再者就是《怪物史莱克》，学着皮克斯也出了3D动画片，幸运的是收益不错~还有《小蚁雄兵》《鲨鱼黑帮》《埃及王子》等动画片，似乎想与迪尼一比高下啊! 不过在我眼里，《怪物史莱克》比不上皮克斯的《怪物公司》，《小蚁雄兵》又比不上《虫虫危机》，《鲨鱼黑帮》更比不上《海底总动员》，至于《埃及王子》，它的贡献是主题曲《When you believe》~~~大学时老师曾问过我们知不知《小鸡快跑》是哪个公司制作的，没人知道~当时我又误以为是迪斯尼~~
2005年，派拉蒙公司以16亿美元现金外加务偿还购得了梦工场，短暂的十年~~ 不过斯导的身价也有十几亿美元了~ 派拉蒙与梦工厂一直都合作无间...
迪斯尼（Disney）
似乎人们说到动画片，第一个想到的就是迪斯尼! 在3D动画片出世前，我好像也没怎么关注二维动画电影，看过的也没几部，《泰山》《阿拉丁》《花木兰》...连《狮子王》我也只看了一半。 如果没有皮克斯的3D动画出现，迪斯尼还可以创出什么好片子吗？不过也可能是因为出现的3D动画，才把二维动画逼上这种境地。
曾经迪斯尼也想抛开皮克斯创出只属于他们自己的3D动画，像《恐龙》，如果它不是一个故事情节好的片子，按它的画面、效果、人物造型，绝对没法跟皮克斯的相比。还好他们有远见，舍得用74亿买下了皮克斯，OH，MY GOD~~~~原来皮克斯比米高梅加上梦工厂还值钱!
除了动画片，《加勒比海盗》系列让迪斯尼狂收了一回!
环球影片公司(Universal Picture Co.)
如果能去LA，环球电影城一定是我首站目的地!
《大白鲨》《侏罗纪公园》《碟影重重》《迈阿密风云》《金刚》《星际传奇》《拜见岳父大人》《美国派》《冒牌天神》《蝎子王》《突然死亡》《阿波罗13号》《辛德勒的名单》....
1912年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并，组成环球影片公司，在30—40年代成为美国电影业的8家大公司之一。
新线 （New Line）
一直来在我眼里，新线只是个不起眼的小公司，他们的片子也都是些不怎么起眼的，除了《魔戒》系列让他们狂赚一把外，其它的还真没什么特别突出之作。《王牌大贱谍》《阿呆与阿瓜》《七宗罪》.....还有那些什么“猛鬼街”“杀人狂”之类的，还是算了吧!
新线是1967年成立，1993年新线被电视巨头特纳收购，因此新线随即被并入时代华纳集团，但新线的原总裁谢伊当年在被特纳收购时仍持有新线主要股权，并且享有公司的自主经营权，所以新线目前虽然同属时代华纳集团，但其电影经营与集团内部的其他电影公司并无相关。
其他还有些小公司，如狮门、试金石、城堡石、米拉麦克斯、USA影业、好莱坞影业.....
米高梅电影公司的品牌历程
米高梅公司成立于1924年，由米特罗公司（Metro PicturesCorporation，1915年成立）、高德温公司（Goldwyn Pictures Corporation，1917年成立）、路易斯· B·梅耶公司（Louis B. Mayer，1918年成立）三家合并而成，成立后受控于电影院线巨头马库斯·洛（Metro是洛氏公司旗下子公司，洛氏后来又相继收购Goldwyn和Mayer公司）。
30年代好莱坞鼎盛时期，米高梅公司是最大的电影公司，每年要生产40—50部影片，米高梅在这一时期拥有美国最受观众欢迎的影星和导演，影星如G.嘉宝、C.盖博、J.哈罗、S.屈赛、R.泰勒、J.克劳馥、N.希拉等等，导演如E.von斯特劳亨、K.维多、F.朗格、G.顾柯、V.弗莱明等等。
从30年代到第二次世界大战结束，米高梅摄制了数以百计的影片，除了少数影片如《块肉余生》、《叛舰喋血记》(1935)、《茶花女》(1939)、《忠勇之家》(1942)、《双城记》等之外，90%为平庸之作，内容浅薄、脱离现实，往往千篇一律地以虚构的故事、美满的结尾，配上受观众欢迎的大明星和较高的摄制技巧去招徕观众。米高梅公司日复一日地像工厂生产工业品的流水装配线那样大量生产这种影片，为好莱坞赢得“梦幻工厂”的“美名”出了大力。40年代末到50年代初，米高梅曾一度以拍摄大场面歌舞片为重点，生产了几部颇有特色的歌舞片，如《雨中曲》(1952)等。
50年代美国电影业发生危机，公司影片产量逐年下降，到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初，美国拉斯维加斯的大资本家K.克科里安买下了米高梅公司。米高梅公司开始多元化发展，并涉足拉斯韦加斯、里诺等赌城的房地产、旅馆业以及其他能获利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁荣，制片只是这个公司的广泛业务范围之一。80年代米高梅公司出资买下联美公司，改名为米高梅—联美娱乐公司。90年代许多竞争对手陆续崛起例如皮克斯和梦工厂等，都抓住了新特效技术和动画科技的商机，相比MGM显得老派和一成不变，21世纪后也缺乏卖座大片。
2005年2月11日，以索尼为首的一群财团组建米高梅控股公司。2005年4月8日，米高梅控股公司通过一笔价值48亿美元的杠杆收购收购了米高梅电影公司。从公司成立起直至其破产，它的股权构成为：普罗维登斯股本合伙公司占股29%；德克萨斯太平洋资本基金占股21%；索尼美国占股20%；康卡斯特占股20%；DLJ商品银行合伙公司占股7%；四方集团占股3%。
2010年金融海啸后两年MGM开始征询一百多位债权人的意见将申请美国破产法《第11章》保护，进行破产重整，以摆脱四十亿美元的债务压力。债权人若同意申请破产保护，将可获得重整后新公司的95%股权作为补偿。在破产重整期间，公司将维持正常运作。
2010年11月3日，由于无力偿还巨额债务和推出新作，米高梅公司于当日宣布破产托管。
由于债台高筑，缺乏卖座电影，以及DVD光碟销量下滑米高梅财务吃紧。2010年初米高梅曾公开寻求买家收购，但却乏人问津。根据重整计划，另一家好莱坞私人制片厂“望远镜娱乐”（Spyglass Entertainment），将会把旗下的两家子公司与米高梅合并，组成新的米高梅电影公司。“望远镜娱乐”将持有重组后新公司剩余的5%股权，但将取得新公司的经营权。
2012年，在望远镜娱乐公司（Spyglass Entertainment）的巴伯的带领下 ，公司投资《霍比特人》三部曲和《007：大破天幕杀机》，在《霍比特人：意外旅程》全球收获10.17亿美元的基础上《霍比特人：荒谷恶龙》又再次在全球收获9.25亿美元票房，加上007系列电影《007：大破天幕杀机》票房高达11.08亿美元的大成功，使得投资方米高梅成功摆脱债务危机，米高梅公司目前已经重振其电视和电影事业，其2014年推出的新片包括《机械战警》 、《大力士》、《龙虎少年队2》和《霍比特人：五军之战》等。 米高梅娱乐
米高梅-联美娱乐
米高梅影业
摩登时代电影
帝高国际院线
Comcast电视
米高梅酒店
米高梅金殿
曼德勒度假村
梦幻度假村
石中剑酒店
金银岛酒店
曼德勒海湾酒店
贝拉吉欧酒店
新纽约酒店
米高梅咖啡 1915年：米高梅公司前身之一的米特罗公司（Metro Pictures Corporation）成立。
1917年：米高梅公司前身之一的高德温公司（Goldwyn Pictures Corporation）成立。
1918年：米高梅公司前身之一的路易斯· B·梅耶公司（Louis B. Mayer）成立。
1919年：米高梅后来兼并的好莱坞八大电影公司之一的联美公司成立。
1924年：米特罗(Metro)电影公司老板马尔科斯.洛夫收购了高德温(Goldwyn)电影公司，并将传奇制片人路易斯.梅耶(Mayer)的制片公司纳入旗下，米高梅电影公司宣布成立，梅耶成为米高梅的首任总经理，欧文.塔尔伯格任制片主管。《He Who Gets Slapped》是米高梅发行的第一部电影。
1928年：怒吼的狮子第一次在戏院出现，它与米“为艺术而艺术”(Ars Gratia Artis)的座右铭一起成为米高梅的注册商标。
1930年：影坛巨星克拉克.盖博签约米高梅，为成米高梅“片厂制度”下签约的第一位影星。
1936年：欧文.塔尔伯格逝世。随后，路易斯.梅耶令米高梅成为好莱坞最大的电影公司。
1939年：米高梅发行了《绿野仙踪》、《乱世佳人》，这两部影片对后世产生了巨大影响。
1949年：上海解放，米高梅公司撤出大陆，远东事业部迁至香港。
1951年：歌舞片不断没落，路易斯.梅耶被迫退休。
1957年：路易斯.梅耶去世。
1959年：米高梅发行的《宾虚》不仅在票房上获得巨大成功，它获得的11项奥斯卡奖的纪录至今也没有影片能打破。
1962年：联美(United Artists)公司发行了第一部007影片《诺博士》。
1969年：米高梅发行的《午夜牛郎》成为第一部获得奥斯卡最佳影片的X级电影。同年，来自内华达州的投资商科克·柯克里安全面收购米高梅公司。
1970年：亿万富翁科克.科克里安收购米高梅。
1976年：联美公司发行了又一个传奇系列——《洛奇》。
1979年：米高梅金殿（米高梅酒店集团）成立，同年在美国拉斯维加斯建设世界上最大的酒店。
1981年：米高梅吞并联美，成立米高梅—联美公司。
1993年：弗兰克.马卡索入主米高梅，他的团队随后发行了《矮子当道》、《黄金眼》等卖座片。
2002年：米高梅发行了第20部007电影《择日再死》。
2005年：索尼以每股12美元和承担债务总计近50亿美元的代价并购米高梅。
2010年：因无力偿还债务于11月3日申请破产保护 ，后于年底完成重组 。
2012年：米高梅娱乐集团旗下的米高梅影业再次进军中国，并在深圳合资成立深圳市米高梅影业有限公司。同年，与时代华纳合作制作了《霍比特人：意外之旅》 并发行了第23部007电影《大破天幕杀机》。
2013年：与华纳兄弟合作制作的《霍比特人：史矛革之战》上映。
2014年：与华纳兄弟合作制作的《霍比特人：五军之战》上映。
一、缔造影业帝国
1924年，纽约的放映业大亨马库斯·洛伊决定收购两家经营得不错的好莱坞制片公司，米特罗电影公司和高德温电影公司，这么一来，他的洛伊公司旗下的数以百计的电影院就有了稳定的片源，而且他还得到高德温公司的吉祥物，狮子莱昂。不过，这又产生一个新的问题，就是没有人替他照料好莱坞这盘生意，他的助手尼古拉斯·辛克倒是个不错的人选，但纽约的连锁影院也缺不了他。
这年4月16日，马库斯·洛伊一劳永逸地解决了这个问题，他又买下了著名的独立制片人路易斯·梅耶的公司，新公司米高梅(就是米特罗、高德温和梅耶三个公司名的缩写)在西海岸的制片和发行重任就交给路易斯·梅耶了，而马库斯·洛伊乐得坐镇纽约，继续扩大他的连锁影院。
路易斯·梅耶先是给自己找了个帮手，有神奇小子之称的欧文·萨尔伯格，然后取消了很多拍摄计划，把它们都转移到了公司在卡弗市的大摄影棚里。此时，公司最大的拍摄项目是《宾虚》，影片已经在罗马拍了好几个月，似乎没完没了，已经成为好莱坞有史以来最昂贵的电影，但路易斯·梅耶变坏事为好事，凭借这部影片一举树立了米高梅公司出产高品质影片的声誉。
只用了一年时间，路易斯·梅耶就让米高梅超过了环球，成为好莱坞的头号制片厂。此后四分之一个世纪，米高梅都霸住了这个位置没有松动。1927年，马库斯·洛伊逝世，福克斯公司的创始人威廉·福克斯认为打造一个电影帝国的时机已到，准备出手收购米高梅。
到了1929年，在马库斯·洛伊的继任者尼古拉斯·辛克同意的情况下，威廉·福克斯买下了洛伊家族手中的米高梅公司股份，而这对于路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格来说，不啻于当头一棒，因为他们两人没有公司的股权，随时可能被扫地出门。路易斯·梅耶决定反击，通过在司法部的老关系，他起诉威廉·福克斯的收购违反反垄断法。最终，这次收购没有成功，而路易斯·梅耶保住了自己的地位。对此，尼古拉斯·辛克无比愤怒，此后30年，米高梅的两大部门，纽约和好莱坞都关系紧张。
在好莱坞，路易斯·梅耶和欧文·萨尔伯格大展身手，他们深谙观众心理，致力于拍摄规模宏大的影片。本来公司已经拥有格丽泰·嘉宝、约翰·吉尔伯特、诺玛·希拉和琼·克劳馥这些明星，他们又从其他公司挖来朗·钱宁和巴斯特·基顿这些明星。进入有声片时代以后，他们又挖掘出克拉克·盖博、罗伯特·蒙哥马利和简·哈洛等一批明星。
因为马库斯·洛伊的影院多数在纽约和东北部的城市中，所以米高梅的电影观众都是住在都市中的，因此他们拍摄的电影既精致又老于世故。而即便在大萧条时期，米高梅公司也没有亏损，这是它的竞争对手做不到的，在整个三十年代，米高梅是好莱坞唯一向股东派发红利的公司。
四十年代，米高梅改变经营策略，把制片量从50部降到25部，但更加强调影片质量。这一阶段，公司发掘了金·凯利、弗雷德·阿斯泰尔、朱迪·嘉兰和弗兰克·辛纳特拉这些明星，拍摄了大量卖座歌舞片。
1951年8月，路易斯·梅耶被解雇。尽管拍摄出《一个巴黎人在纽约》、《雨中曲》和《花车游行》这些口碑极好的卖座片。这一时期，米高梅最成功的影片是歌舞片《琪琪》，这部影片让米高梅获得了奥斯卡最佳影片奖的歌舞片。
1959年，米高梅翻拍了史诗片《宾虚》，这部由查尔斯·赫斯顿主演，耗时四个小时的巨片也获得极大成功。米高梅从此将这种电影大制作风格保留下来，将公司的主要精力花在超大制作上，包括后来的《王中王》、《启示录四骑士》和《叛舰喋血记》都继承了《宾虚》的史诗制作风格。
二、多元化发展之路
1969年，来自内华达州的投资商科克·柯克里安Kirk Kerkorian全面收购米高梅公司。但科克柯克里安似乎对米高梅拥有的地产更感兴趣，他甚至在1973年关掉了米高梅的发行部门，而把发行事务交给了联美。1979年，科克·柯克里安更宣布，米高梅已经成为一家酒店公司。
所有米高梅酒店（包括澳门米高梅与拉斯维加斯米高梅金殿）是米高梅国际酒店集团旗下的娱乐场酒店，其始创人Kirk Kerkorian曾同是米高梅公司的拥有人。
米高梅酒店集团(MGM Grand) ，这是拉斯维加斯最大的酒店集团，它原称米高梅金殿集团，在收购曼德勒度假村集团(Mandalay Resort Group) ，梦幻度假村集团(Mirage Resorts) 后更名为米高梅集团。旗下的酒店有石中剑酒店、金银岛酒店、曼德勒海湾酒店、贝拉吉欧酒店、米高梅大酒店和新纽约酒店等。
MGM（米高梅）酒店米高梅酒店是拉斯维加斯客房最大的酒店，单只酒店内的秀场就耗资近2亿美圆。狮子是酒店的标志，据说酒店刚落成时，狮子的嘴是大张的，以显示其威风，但生意不好。有人建议一定是狮子大张嘴给人不好的感觉，而避而远之，由此酒店的主人把狮子的嘴改为微张，由此财源滚滚而来。为了突出狮子的主题，酒店大厅还专门开辟一角修建了狮园，并让训狮员与狮子嬉戏，供游客观赏。热带雨林餐厅也是此酒店一大特色，虽然口味不怎么样，但消费不低，人流却不断，主要是来体验这里独特的环境。要想在酒店林立的赌城争得一席之地，各店家必须使出浑身解数，致力于打造各自的绝活，只有出奇才能制胜。
三、两大电影巨头强强联手
1919年联美公司由C.卓别林(就是那个喜剧巨星）、D.范朋克、M.壁克黎、D.W.格里菲斯出资创建。目的是为了摆脱大电影公司的束缚和剥削，争取更多的创作自由和更大的利润。最初设想只是摄制和发行4位创始人的作品。后因格里菲斯退出，卓别林、范朋克等人的作品数量有限，公司遂把资助独立制片人拍片和发行他们的影片作为业务重点。联美公司与当时的其它电影公司不同，它没有自己的摄影棚，拍片时需租用场地；没有自己雇用的电影明星和导演，采用向独立制片人投资的方式拍片；没有自己的电影院，发行影片采取与发行商逐片签订合同的方式。联美是最早采用美国在60年代盛行的制片和发行方式的大公司。这种经营方式及导演具有的相对独立性，使联美公司得以在摄制娱乐片外，还拍摄、发行了一些具有一定影响和一定艺术成就的影片。如C.卓别林的《淘金记》(1925)、《摩登时代》(1936)、《大独裁者》(1940)、《舞台生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》(1919)、《走向东方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西区故事》(1961)等等。联美公司在纽约成立时只是个小公司，20年代到30年代中，逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。50年代，美国电影业进入萧条、衰退时期，卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。之后，联美公司又几度易手，终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下，并入米高梅公司，改称米高梅—联美娱乐公司。
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